魂断威尼斯時間 || 伯恩·安德森與魂斷威尼斯 _旅游摄影

2015年2月15日 0:25:05 阅读(623)

魂断威尼斯布里顿指挥简金斯

今天是伯恩·安德森（Bjorn Andresen）60大壽。對不起，這並不是一個多麼偉大多麼耀眼的名字，只是在下恰好知道他；確切地說，令我印象深刻的其實是“塔齊奧（Tadzio）”這個名字。

“塔齊奧”這名字出自義大利導演維斯康蒂(Luchino Visconti)1970年執導的影片《魂斷威尼斯》，該片改編自德國作家托瑪斯·曼(Thomas Mann)的同名小說，是一部結合了電影與文學敍事成就的藝術電影。托瑪斯·曼是1929年的諾貝爾獎得主，也是二十世紀德國最偉大的文學家之一，有著顯著的文藝美學意念，也有著與多數藝術家共通的人格特質，其文學作品多探討人性的問題。

維斯康蒂是義大利新寫實主義時期的著名導演，改編這部小說的過程中，他更動了小說中阿荀巴赫的作家身份，轉換為作曲家的角色，而電影敍事的起點也從奧森巴赫抵達了威尼斯開始。故事背景發生在第一次世界大戰之前幾年，德國作曲家奧森巴赫帶著喪女之痛來到了威尼斯（影射古典作曲家古斯塔夫·馬勒），希望擺脫沉鬱。然而奧森巴赫與美少年塔奇奧邂逅，塔奇奧宛如希臘雕像般的容顏令奧森巴赫忘我地沉醉在激動的熱情中（以柏拉圖思想為原型的延伸）。但之後威尼斯被霍亂所籠罩，因為官方刻意將消息封閉，奧森巴赫雖逐漸地發現了這個驚人的危機，卻為了多看塔奇奧一眼，不顧安危不願離開最終身心交瘁油盡燈枯。

我曾簡短地為這部影片寫過一些文字——

這部片子有不少值得稱道的地方：首先是導演維斯康蒂，被譽為“新現實主義之父”，但看過此片的人都很難將其中的華美古典與新現實主義的粗陋聯繫起來。看起來雖然維斯康蒂拍攝了新現實主義的先驅之作《沉淪》，但始終難以掩飾自己的唯美傾向。直到新現實主義偃旗息鼓的年代裏，他的唯美終於發展到了極至。

其次是原作出自諾獎得主托瑪斯·曼之手，而改編時則以著名作曲家古斯塔夫·馬勒為原型，探討藝術家心靈與美學的糾纏，片中貫穿著馬勒的第三和第五交響曲。影片其實暗示馬勒之死在一定意義上標誌著古典美學的終結，馬勒可謂美的殉道者，而其身後，一個魔鬼與撒旦共存的美學時代緩緩揭開了面紗……

那麼塔齊奧或者說伯恩如何令人驚為天人呢？且看圖片吧。