摄影构图与图像语言《摄影构图与图像语言》摘要。 _旅游摄影

2014年11月14日 1:43:46 阅读(902)

摄影构图与图像语言

(13年8月写的一篇博客，现在再次在微信平台分享，这本书是我给摄影爱好者推荐最多的书）

在回家的火车上，没事把自己非常喜欢的一本书《摄影构图与图像语言》的最后一章，用手机抄录下来给大家分享。

图像分析：
1主题。
2目标设定。
3目标群体。
4摄影构图。
5以上四点的平衡。

主题：1摄影者选择和捕捉了哪些主题？
2在照片中能看到些什么？
3你认识这一主题吗？你能根据自己的知识推断出主题吗？
4你能按照，时间，题材等因素对主题进行归类吗？
5照片中哪些单独的图像元素是可以辨认的？
6这些单独的元素之间有什么样的相互关系？
7由此产生了什么样的主题？
8照片要表达的思想内容是什么？
9图像中塑造了什么情感或者由此引发了什么情感？
10这些情感是通过哪些信号刺激产生的？

目标设定：1为什么拍摄这张照片？
2照片与拍摄目的相符吗？
3拍摄者是谁？
4他受谁的委托摄影？
5他是如何拍摄的？
6照片是在什么情况下拍摄的？
7标题或注释有助于观赏者理解摄影者的特定意图吗？
8从照片所拍摄的环境中可以推断出摄影者的拍摄意图吗？

对业余摄影者拍摄的照片来说，这一点(目标设定）有些不太清楚，因为他们很少以某种特定形式的展示为其拍摄照片的目的。对此我们通常可以假设，摄影者主要想展示他自己感兴趣的东西，他想通过照片传达自己的视角和某种特殊的情感。更进一步的目标-虽然多数是无意识的-可能是从一堆照片中脱颖而出，吸引别人对照片或自己的关注、获得赞赏以及听取观赏者对自己的照片提出（积极）反馈意见、吸引观赏者长时间地研究照片。
在分析和评价图像的时候你要考虑这些主要的目标设定，比如许多人的拍摄目标是抓住一个特殊的主题，并通过照片将其展示出来-无论你假定的目标是什么。图像评估就是要看照片是否实现了某种效果、此效果是否符合照片内容。

目标群体：在评价一张照片是否实现了某种特定的效果之前，你还需要知道或猜测一下照片是为谁拍摄的。你所了解照片的一切都有助于你确定照片的目标群体。我们在摄影网站上欣赏照片时，照片的目标群体是无法明确限定的。

摄影构图：虽然在图像分析中关于主题、目标设定和目标群体的思考非常重要，但是研究图像的构图特征才是核心内容。为了结构化地分析图像，你必须单独研究每种构图方式并说明该如何运用在图像中，以及它对照片的整体效果会产生怎样的影响。
研究取景、图形元素、视角、光、色彩以及清晰度分配，并分析其在图像中产生的效果。经过整合可以形成一个整体效果，其中考虑了拍摄技术、构图和后期处理的各个方面，以及观赏者可以在最终结果中看到这一效果。

以上四点的平衡：如果你通过图像分析发展出了自己的假设-照片是为谁拍摄的、它带有哪些目的以及照片是怎样拍摄的，就应该对其进行进一步的评价。一方面要评价主题、目标和目标群体之间的符合度，另一方面要评价以图像整体效果为基础的构图。这其实就是确定照片与主题和构图是否符合，是否能对目标群体产生预期的效果。每一个分析步骤的结果都可以为你的评论结果提供依据。同样，这里有一些评价时需要考虑的问题：
1构图方式与主题是否符合？
2图像语言是否适合目标群体？
3摄影者所运用的构图方式能否支持图像目标？
4照片的整体效果是统一的吗？构图的某个方面是否形成了干扰？
5这些干扰是有意用来刺激和吸引观赏者吗？
6它们的影响是无意的并能够持续干扰观赏者吗？
7目标群体可以理解主题对其产生兴趣吗？

应用情况：你无需对看到的每张照片都进行如此详细的分析和评价，有时有些照片只会对你产生简单的情感效果，这时你只需问自己“我是否喜欢”就足够了，而对于那些你非常喜欢并且能激发你摄影欲的照片，则应该花心思去详细分析。因为从不同视角对照片进行分析可以培养你的构图眼光。快速分析一张照片时，你至少要搞清楚以下问题：
1照片的主题是什么？
2照片所传达的思想内容是什么？
3哪些构图特征效果尤其明显，它会在哪些方面对照片产生影响？
4整体效果有助于图像思想内容的表达吗？

自我批评与继续进步
进行自我评价时，你可以也应该详细回答以下问题：
1你对最终的图像结果满意吗？
2你的摄影技术有进步吗？如果有，是哪里进步了？
3你对自己拍摄的主题感兴趣吗？
4你对什么尤其感兴趣？
5下一步你想实现什么样的拍摄目标？
6哪些拍摄步骤是非常必要的？

建设性的自我批评
如果想听到别人对你的拍摄的照片提出建设性意见，你应该自己先作一些这样的评价。因为在仔细研究陌生照片过程中，你可以学着仔细观察照片并找到形容所见内容的合适语言。公平的说，你应该事先问一下，摄影者对你所作的评价是否有不同意见。如果你注意了以下几点，不仅仅是批评，就连你的思想也会变得有条有理：
1内容：从照片中推断其主题是什么，它应该传达什么样的思想内容和情感，并尽量用简短的语言把它们描绘出来。这样摄影者就知道你是否理解了他拍摄的照片。
2形式：分析最重要和效果最强烈的构图方式及其相应的效果。
3拍摄技术：通过技术可以为照片带来什么效果？
4后期处理：后期处理可以为照片带来什么效果？
5平衡：构图、技术和后期处理是否与图像内容相符？哪些与之不符？
6激动：哪些画面部分摄影者完成得尤其出色？
7改善建议：摄影者怎样做可以使照片的总体效果更加协调？

典型的构图错误
构图的目标就是让每个单独的景物都能与照片的内容、思想相协调。这些目标之间有一定的差异-一种构图可能对一种目标来说是正确的、合适的，而对另一目标来说则是不利的、具有干扰性的-我们进行图像评价时应该考虑到这一店，因此我们无法说哪些构图一定是错误的。
但是，对常见的摄影目标和大多数观赏者来说，有些构图方式会导致照片被本能地贬低、被评价为不协调或者不好的。
1拍摄抖动造成的模糊照片
2中心定位。这一位置的极端安静只适合很少的主题-大多数情况下会使照片显得枯燥、乏味。
3主题重叠。照片中的单个元素常常都是前后排列的，以至于我们第一眼很难识别出照片的主题。主要主题后面的小纹理和线条使我们难以辨认主题的轮廓，但是背景中的次要元素可以被轻易地辨认出来。通过立体视觉，我们眼睛可以在现实中很好的将这种情况分开，但是相机会将所有内容都置于一个平面中，因此照片的最终效果要比我们在拍摄场景中预期的更糟糕。其实稍微改变一下相机位置就可以迅速解决问题，使图像中的元素不再前后排列的，而是相邻排列的。
4混乱的线条引导
5光线过硬和阴影干扰。由于虹膜的迅速变化，人眼可以平衡较大的亮度差别并在大脑中看到正确的曝光图像-因此我们在现实中常常会对定向的硬光产生的阴影视而不见。
6背景中的混乱。在集中关注主题时，背景常常会被遗忘。这样一来，迷惑观赏者并能够分散主题关注度的干扰元素很快就会混入照片中。它可以是一片彩色或者非常明亮的区域、一个几何形状、一个突出的结构或者主导线条。
7图像中元素过多。人眼看事物与相机捕捉事物不同：人眼可以一个接一个地捕捉事物的每一个细节、区分单个的元素并将精力集中在一个事物上，这时所以其他的东西都会退居次要。因此，我们会本能地尝试用相机将眼前的场景完整的拍摄下来，但是这样做往往会导致图像中有太多的主题：无数的图像元素在争夺观赏者的关注，最重要的细节则难以辨认。

案例分析步骤：1取景 2图形元素 3视角 4光线引导 5色彩 5清晰度分布